Dans le cadre du projet ARTools, Marcello Smarrelli a invité Nico Vascellari à concevoir une intervention pour le bois de sculptures du Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière.

Dans la forêt qui entoure l’île de Vassivière, Nico Vascellari a trouvé un environnement particulièrement adéquat à l’expression de sa démarche.

Le travail qu’il présente se compose d’un dispositif lié sur un plan conceptuel à l’idée de mémoire, d’archivage, de transformation et de métamorphose de données sédimentées.

Deux magnétophones reproduisent une longue boucle sonore amplifiée, constituée par une seule bande magnétique de 100 mètres obtenue en mettant bout à bout une sélection de tous les albums qui ont sur leurs couvertures des forêts et qui font partie de la collection de l’artiste. La bande se déroule à travers les arbres de la forêt qui entoure le Centre d’art, tendue le long des écorces, un des magnétophones est dans la position d’enregistrement et l’autre, dans la position d’écoute.

Le mécanisme a été pensé afin de ne jamais effacer complètement la trace sonore et pour que la bande continue à enregistrer ce qui se passe autour, dans la nature, en superposant les sons capturés dans la forêt de Vassivière sur l’enregistrement sonore d’origine. Au fil du temps, la trace initiale sera perdue, mais cette disparition adviendra suite à la sédimentation d’autres sons, obtenus par strates de mémoire successives comme si la bande avait vécu une transformation géologique.
La boucle sonore reproduite sera toujours différente et dans le temps les traces audio des cassettes laisseront place à une nouvelle composition spontanée et fortuite.

La formation de Nico Vascellari est liée à la culture musicale underground, il a été à la tête du groupe noise « With Love », expérience revisitée dans le projet Lago Morto (Lac Mort) développé pour la Kunsthalle de Graz en 2009. Son travail se situe à la marge de la culture underground et des arts visuels avec l’utilisation de plusieurs media comme la photographie, la vidéo et la sculpture, tout en confiant à la performance des clés de lecture de son travail. Ses œuvres sont réalisées avec les matériaux les plus divers comme le tissu, des objets quotidiens ou appartenant à la tradition, des éclairages et des équipements de nouvelle génération.

Dans la pratique de Nico Vascellari, la dimension tribale et collective ainsi que la recherche d’une expérience totalisante ont un aspect central. Les espaces qui accueillent ses performances se chargent de densité et deviennent physiquement prenants. Ces lieux sont investis par le sens de l’improvisation propre à l’artiste et par l’interaction avec le public qui joue un rôle primordial. Au-delà de cette dimension, ses actions sont toujours nourries par son expérience personnelle et se donnent à voir comme la traduction publique de situations domestiques, de gestes et de citations, superposition de références multiculturelles où se fondent le grotesque, le baroque et le quotidien.

Crédits photo : Nico Vascellari, "Forêt sans titre", 2010. Courtesy Ciap Ile de Vassivière et Monitor, Rome
Photographe : Aurélien Mole