Vue de l'exposition ARK d'Adam Fuss © Stephane Aboudaram - wearecontents
Adam Fuss, ARK
27 septembre 2025 - 4 janvier 2026
Galerie des Anciens Chais et Galerie Bastide
L'exposition est conçue comme une installation immersive répartie sur deux galeries, dans laquelle les œuvres de Fuss dialoguent avec des photographies anciennes issues de sa collection personnelle. On y trouve notamment des œuvres de personnalités célèbres telles que Julia Margaret Cameron, William Henry Fox Talbot, Eugène Atget et Frederick Evans, ainsi que des photographies vernaculaires réalisées par des photographes anonymes.
27 septembre 2025 - 4 janvier 2026
Galerie des Anciens Chais et Galerie Bastide
L'exposition est conçue comme une installation immersive répartie sur deux galeries, dans laquelle les œuvres de Fuss dialoguent avec des photographies anciennes issues de sa collection personnelle. On y trouve notamment des œuvres de personnalités célèbres telles que Julia Margaret Cameron, William Henry Fox Talbot, Eugène Atget et Frederick Evans, ainsi que des photographies vernaculaires réalisées par des photographes anonymes.
Callum Innes, Overleaf, 2019 © Droits réservés / Callum Innes, Overleaf, 2025
Callum Innes, Overleaf
19 octobre - 7 décembre 2025
Pavillon Renzo Piano
L'exposition rassemble des œuvres récentes issues de sa série Resonance, ainsi que deux peintures à grande échelle intitulées Exposed Paintings. Depuis plus de trois décennies, Callum Innes développe un langage pictural dans lequel l'acte d'effacement est aussi essentiel que celui d'application. Des couches de pigments sont appliquées puis dissoutes, créant des surfaces qui oscillent entre présence et absence. Ce processus de création et de destruction produit un équilibre fragile, une tension visuelle et matérielle qui définit sa pratique.
19 octobre - 7 décembre 2025
Pavillon Renzo Piano
L'exposition rassemble des œuvres récentes issues de sa série Resonance, ainsi que deux peintures à grande échelle intitulées Exposed Paintings. Depuis plus de trois décennies, Callum Innes développe un langage pictural dans lequel l'acte d'effacement est aussi essentiel que celui d'application. Des couches de pigments sont appliquées puis dissoutes, créant des surfaces qui oscillent entre présence et absence. Ce processus de création et de destruction produit un équilibre fragile, une tension visuelle et matérielle qui définit sa pratique.
Dennis Miranda Zamorano © Droits réservés
Dennis Miranda
26 octobre 2025 - 4 janvier 2026
Auditorium Oscar Niemeyer
Dennis Miranda Zamorano dévoile une nouvelle série d'œuvres grand format qui se déploient comme des portails, entraînant les spectateurs dans un voyage mythique à travers la mémoire, le rituel et l'inconscient. L'espace devient à la fois sanctuaire et scène, où la peinture n'est pas une simple représentation, mais un vestige, un rite et un seuil.
26 octobre 2025 - 4 janvier 2026
Auditorium Oscar Niemeyer
Dennis Miranda Zamorano dévoile une nouvelle série d'œuvres grand format qui se déploient comme des portails, entraînant les spectateurs dans un voyage mythique à travers la mémoire, le rituel et l'inconscient. L'espace devient à la fois sanctuaire et scène, où la peinture n'est pas une simple représentation, mais un vestige, un rite et un seuil.
Ziping Wang, Endless Summerbreak, 120 x 100cm, oil on canvas, 2025 © Droits réservés
Ziping Wang
26 octobre 2025 - 4 janvier 2026
Galerie Richard Rogers
Dans la Galerie Richard Rogers, une structure en verre suspendue entre paysage et horizon, Ziping Wang transforme l'espace en un rythme de vues capturées et de fragments visuels. Ses peintures vibrantes, semblables à des collages, utilisent l'architecture allongée de la galerie comme cadre et comme lentille, offrant des compositions éphémères qui reflètent le monde saturé d'images dans lequel nous évoluons quotidiennement. L'espace lui-même fait partie de l'expérience : à la fois fenêtre, écran et kaléidoscope.
26 octobre 2025 - 4 janvier 2026
Galerie Richard Rogers
Dans la Galerie Richard Rogers, une structure en verre suspendue entre paysage et horizon, Ziping Wang transforme l'espace en un rythme de vues capturées et de fragments visuels. Ses peintures vibrantes, semblables à des collages, utilisent l'architecture allongée de la galerie comme cadre et comme lentille, offrant des compositions éphémères qui reflètent le monde saturé d'images dans lequel nous évoluons quotidiennement. L'espace lui-même fait partie de l'expérience : à la fois fenêtre, écran et kaléidoscope.
À propos de Château La Coste
Château La Coste © Stephane Aboudaram - wearecontents
Situé dans l'une des plus anciennes régions viticoles de France, entre la ville historique d'Aix-en-Provence et le parc national du Luberon, Château La Coste est un vignoble où vin, art et architecture coexistent en harmonie. Depuis son ouverture au public en 2011, Château La Coste invite les visiteurs à découvrir plus de quarante œuvres majeures d'art contemporain installées en plein air et dans cinq galeries réparties sur les 200 hectares de nature. Chaque année, des artistes et des architectes sont invités à visiter le domaine et à découvrir la beauté unique de ce paysage provençal, avec ses célèbres cyprès, pins parassols, oliviers et chênes centenaires.
Informations pratiques
Château la Coste
2750 Route De La Cride
13610 Le Puy-Sainte-Réparade
Ouvert tous les jours de 10h à 17h
Informations pratiques
Château la Coste
2750 Route De La Cride
13610 Le Puy-Sainte-Réparade
Ouvert tous les jours de 10h à 17h


Le Puy-Sainte-Réparade (13), Château La Coste : Adam Fuss, Denis Miranda, Ziping Wang et Calum Innes. Octobre 2025 - Janvier 2026
Paris, Musée de l’Homme : exposition « MOMIES ». 19 novembre 2025 au 26 mai 2026
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