Umai Ar Dhangalau Kuik, eau-forte, 2006, Musées municipaux de Rochefort © Dennis Nona
Le public est invité à découvrir un ensemble de soixante-quatre oeuvres de l’artiste contemporain associant des travaux récents et plus anciens, devenus désormais emblématiques. Les nouvelles créations de Dennis Nona mêlent l’art de l’estampe (eaux-fortes, linogravures) et la sculpture majestueuse. Le parcours est ainsi jalonné de pièces monumentales, relevant de réelles prouesses techniques dont un crocodile spectaculaire en bronze de 4 mètres, une linogravure fascinante de 6 mètres ou une eau-forte saisissante de 5 mètres.
L’oeuvre de Dennis Nona transporte le spectateur dans un monde captivant et onirique, entre représentations totémiques et créatures marines.
Dennis Nona est désormais présenté dans de nombreuses collections publiques internationales : British Museum (Londres), Cent re Cul turel Tj ibaou (Nouméa) , Museum of Contemporary Art (Sydney), National Gallery of Australia, le Musée d’art et d’Histoire de Rochefort, le Musée des Confluences à Lyon…
Dennis Nona est né en 1973 sur l’île de Badu dans le Détroit de Torres, un archipel tropical aux cultures spécifiques entre mondes aborigènes et univers mélanésien. Après avoir appris dans son enfance la sculpture traditionnelle sur bois, il suit des études d’art à l’Ecole des arts décoratifs de Cairns et, se spécialisant dans l’estampe, obtient le diplôme d’arts visuels de l’Australian National University de Canberra, suivi d’un master à la Griffith University de Brisbane.
Admiré tout d’abord pour son extraordinaire habileté dans l’art de la linogravure, Dennis Nona s’est ensuite intéressé aux multiples possibilités qu’offre l’art de l’eau-forte. Il joue de ses plaques de métal robustes en les découpant et en les ajourant, créant parfois de véritables dentelles sur lesquelles il dessine des motifs issus d’un imaginaire sans limite. Ces plaques, une fois encrées et passées sous presse, offrent des images d’une rare complexité où le gaufrage du papier donne à l’oeuvre une sensation de troisième dimension. Dennis Nona s’intéresse particulièrement à cette notion de volume, son travail de sculpteur prenant aujourd’hui une place très centrale dans l’ensemble de son oeuvre.
Refusant les banales images exotiques, son dessin s’inscrit dans la lignée de la sculpture traditionnelle sur masque, et évoque les légendes épiques du Détroit de Torres et de la Papouasie-Nouvelle-Guinée voisine, ce qui donne à son oeuvre la force des « chansons de gestes ».
Au-delà de sa dimension plastique, Dennis Nona conçoit également son oeuvre graphique et sculpturale comme une « défense et illustration » de la culture de sa région natale. Les dessins complexes et l’imagerie figurative audacieuse qu’il crée constituent aujourd’hui l’élément central d’un renouveau culturel, les Anciens s’y référant pour relater leurs contes aux plus jeunes.
L’oeuvre de Dennis Nona transporte le spectateur dans un monde captivant et onirique, entre représentations totémiques et créatures marines.
Dennis Nona est désormais présenté dans de nombreuses collections publiques internationales : British Museum (Londres), Cent re Cul turel Tj ibaou (Nouméa) , Museum of Contemporary Art (Sydney), National Gallery of Australia, le Musée d’art et d’Histoire de Rochefort, le Musée des Confluences à Lyon…
Dennis Nona est né en 1973 sur l’île de Badu dans le Détroit de Torres, un archipel tropical aux cultures spécifiques entre mondes aborigènes et univers mélanésien. Après avoir appris dans son enfance la sculpture traditionnelle sur bois, il suit des études d’art à l’Ecole des arts décoratifs de Cairns et, se spécialisant dans l’estampe, obtient le diplôme d’arts visuels de l’Australian National University de Canberra, suivi d’un master à la Griffith University de Brisbane.
Admiré tout d’abord pour son extraordinaire habileté dans l’art de la linogravure, Dennis Nona s’est ensuite intéressé aux multiples possibilités qu’offre l’art de l’eau-forte. Il joue de ses plaques de métal robustes en les découpant et en les ajourant, créant parfois de véritables dentelles sur lesquelles il dessine des motifs issus d’un imaginaire sans limite. Ces plaques, une fois encrées et passées sous presse, offrent des images d’une rare complexité où le gaufrage du papier donne à l’oeuvre une sensation de troisième dimension. Dennis Nona s’intéresse particulièrement à cette notion de volume, son travail de sculpteur prenant aujourd’hui une place très centrale dans l’ensemble de son oeuvre.
Refusant les banales images exotiques, son dessin s’inscrit dans la lignée de la sculpture traditionnelle sur masque, et évoque les légendes épiques du Détroit de Torres et de la Papouasie-Nouvelle-Guinée voisine, ce qui donne à son oeuvre la force des « chansons de gestes ».
Au-delà de sa dimension plastique, Dennis Nona conçoit également son oeuvre graphique et sculpturale comme une « défense et illustration » de la culture de sa région natale. Les dessins complexes et l’imagerie figurative audacieuse qu’il crée constituent aujourd’hui l’élément central d’un renouveau culturel, les Anciens s’y référant pour relater leurs contes aux plus jeunes.
Informations pratiques
Hôtel Hèbre de Saint-Clément
63 avenue du Général de Gaulle
17300 Rochefort
Renseignements +33 (0)5 46 82 91 60
hotelhebredesaintclement@ville-rochefort.fr
www.artsdaustralie.com/dennis-nona.htm
Ouverture
Du mardi au vendredi de 10h30 à 12h30 et de 14h00 à 19h00
Samedi et dimanche de 14h00 à 19h00
63 avenue du Général de Gaulle
17300 Rochefort
Renseignements +33 (0)5 46 82 91 60
hotelhebredesaintclement@ville-rochefort.fr
www.artsdaustralie.com/dennis-nona.htm
Ouverture
Du mardi au vendredi de 10h30 à 12h30 et de 14h00 à 19h00
Samedi et dimanche de 14h00 à 19h00