Entre 1983 et 1984, laque glycérophtalique,130x92cm, Georges Adilon (1928-2009) Collection de la famille Adilon
La Galerie Houg présente une exposition consacrée à Georges Adilon à travers une sélection inédite d’œuvres sur papier réalisées entre 1983 et 1984, période charnière où l’artiste adopte une esthétique radicale, fondée sur le contraste entre la laque glycérophtalique noire et le papier blanc.
Conçue en étroite collaboration avec la famille Adilon, l’exposition réunit pour la première fois, depuis plusieurs décennies, des pièces encore jamais montrées au public; offrant une relecture d’envergure inédite de cette phase majeure de l’oeuvre de l’artiste.
Elle révèle une œuvre rigoureuse, profondément libre, résolument hors des modes, dont l’intensité visuelle et physique reste d’une actualité saisissante.
La liberté par la contrainte
À partir des années 1980, Georges Adilon trouve une liberté nouvelle en se limitant désormais à des feuilles blanches de 92x130cm et à la laque noire glycérophtalique. Cette matière brillante, fluide et opaque devient sa signature visuelle.
De cette période, il dira : « J’ai eu le sentiment, enfin, de commencer vraiment à peindre. »
Le geste est franc et direct, mais il naît d’un cadre rigoureux et auto-imposé qui autorise la liberté absolue qu’il recherche. De cette tension entre maîtrise et spontanéité surgit une œuvre d’une intensité visuelle et physique qui demeure d’une actualité saisissante.
Une figure majeure
Présent à la Biennale de Paris et exposé dans des institutions telles que le MAC Lyon, le Musée Paul Dini ou le FRAC Centre-Val de Loire, Georges Adilon a marqué durablement la scène artistique française.
“À l’aube du noir” rend hommage à cet artiste singulier, rigoureux et libre, dont la peinture continue de résonner avec force.
Conçue en étroite collaboration avec la famille Adilon, l’exposition réunit pour la première fois, depuis plusieurs décennies, des pièces encore jamais montrées au public; offrant une relecture d’envergure inédite de cette phase majeure de l’oeuvre de l’artiste.
Elle révèle une œuvre rigoureuse, profondément libre, résolument hors des modes, dont l’intensité visuelle et physique reste d’une actualité saisissante.
La liberté par la contrainte
À partir des années 1980, Georges Adilon trouve une liberté nouvelle en se limitant désormais à des feuilles blanches de 92x130cm et à la laque noire glycérophtalique. Cette matière brillante, fluide et opaque devient sa signature visuelle.
De cette période, il dira : « J’ai eu le sentiment, enfin, de commencer vraiment à peindre. »
Le geste est franc et direct, mais il naît d’un cadre rigoureux et auto-imposé qui autorise la liberté absolue qu’il recherche. De cette tension entre maîtrise et spontanéité surgit une œuvre d’une intensité visuelle et physique qui demeure d’une actualité saisissante.
Une figure majeure
Présent à la Biennale de Paris et exposé dans des institutions telles que le MAC Lyon, le Musée Paul Dini ou le FRAC Centre-Val de Loire, Georges Adilon a marqué durablement la scène artistique française.
“À l’aube du noir” rend hommage à cet artiste singulier, rigoureux et libre, dont la peinture continue de résonner avec force.
0 8 83 - entre 1983 et 1984, laque glycérophtalique, 92 x 65 cm, Georges Adilon (1928-2009) Collection de la famille Adilon
Info+
Galerie Houg
11bis rue Jarente
Lyon 69002
France
Mob : 0033 (0) 661 381 189 / / 0033 (0) 607 382 835
11bis rue Jarente
Lyon 69002
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Mob : 0033 (0) 661 381 189 / / 0033 (0) 607 382 835